Prix européen des Arts Appliqués 2018 / European Prize for Applied Arts 2018

 

 

Le Prix européen des arts appliqués vise à récompenser les meilleures créations d'expression contemporaine dans les arts appliqués et l'artisanat. Les participants et les lauréats du WCC-BF "Prix Maître d'Art" (3.500€) et du WCC-Europe "Prix Jeune Talent" (3.000€) sont choisis par un jury d'experts internationaux sur la base de critères de mérite artistique, maîtrise technique et innovation.

 

L'exposition : 

 

" Monumentalité - Fragilité, cela veut dire la même chose. Le même ciel partout, bien que différent. " Kadri Mälk

Monumentalité - Fragilité sont les deux mots d'inspiration proposés par le WCC•BF pour inaugurer l'édition thématique du Prix européen des Arts appliqués. Délicate robustesse, provocante innocence, abondance et vulnérabilité,… Les artistes prennent au mot cette presque antithèse oula détournent en établissant un contraste tantôt plastique, tantôt esthétique, social, environnemental,… Indéfectibles porte-paroles, ils allient la sensibilité esthétique de notre société contemporaine au respect des savoir-faire séculaires pour répondre à ce thème soulevant l'existentielle question du soi, des autres et du Monde.

Pour cette 4e édition du Prix européen des Arts appliqués, le WCC•BF fait rayonner les meilleurs noms d'artistes confirmés et jeunes talents au départ de la Belgique. 77 artistes de 19 payseuropéens apportent leurs notes, savamment orchestrées par Evelyne Gilmont dans ce haut lieu historique des Anciens Abattoirs de Mons.

 
La thématique : 

 

MONUMENTALITÉ – FRAGILITÉ

*Monumentalité : caractère monumental résultant des dimensions mais aussi des proportions et du style ; magistral, puissant, imposant, solennel, important, sublime. 
Fragilité : caractère délicat, éphémère, instable, précieux, précaire, vulnérable, frêle, tendre, faible, fin, raffiné…

Le Prix européen des arts appliqués coïncidera avec une exposition consacrée à Niki de Saint-Phalle au Musée des Beaux-Arts de Mons. Le travail de l'artiste française peut être perçu comme monumental et fragile à la fois. Sa palette de couleurs, ses proportions exubérantes, sa puissance mais aussi, sa violence évoquent un caractère monumental duquel s'échappe pourtant une fragilité palpable. Son travail reflète les défis auxquels elle a été confrontée dans sa vie privée et donne un aperçu des tensions sociales de l'époque. Les créateurs sont invités à s'inspirer du caractère paradoxal, parfois dualiste de l'Œuvre de l'artiste.

Événement international, ces deux mots font également sens dès lors qu'il s'agit de considérer la monumentalité de l'institution européenne et la fragilité des nations et des entités qui la constituent.

 

 

Ulla BECH-BRUUN (DK)   •    Ray CHURCH (UK)

 

Les participants :
 

Jordi Aparicio (ES), Yiftah Avraham (DE), Peter Beard (UK), Ulla Bech-Bruun (DK), George William Bell (DK), Cécile Bertrand (B), Claudia Biehne (DE), Marian Bijlenga (NL), Juli Bolaños-Durman (UK), Kris Campo (B), Sébastien Carré (FR), Valérie Ceulemans (B), Ray Church (UK), Gabriela Cohn (ES), Niki Collier (IE), Trinidad Contreras (ES), Eimear Conyard (IR), Mária Danielova (CZ), Karine De Baets (B), Marion Delarue (FR), Francine Delmotte (B), Patricia Domingues (DE), Sally Fawkes (UK), Ann-Kathrin Hartel (DE), Ariane Hartmann (DE), Dorottya Hoffmann (HU), Joe Hogan (IE), Lucie Houdkova (CZ), Melanie Isverding (DE), Statira Jazayeri (SE), Nicola Kelly (IE), Jane King (UK), Zuzana Kubelkova (CZ), Julia Maria Kunnap (EE), Dominique Labordery (DE), Nicholas Lees (UK), James Lethbridge (B), Lena Lindahl (SE), Reka Lorincz (HU), Kadri Malk (EE), Vicktoria Matsuka (RS), Harry Morgan (UK), Nadège Mouyssinat (FR), Susan Nemeth (UK), Janne Nes (NO), Artis Nimanis (latvia), Cóilín O Dubhghaill (UK), Amélie Orhant (FR), Jiun-You Ou (DE), Wiebke Pandikow (finlande), Annemarie Reinhold (IE), Loukia Richards (GR), Päivi Rintaniemi (FI), Bruno Romanelli (UK), Kristina Rothe (DE), Rita Sarafian (UK), Helena Schepens (B), Martin Schlotz (DE), Caroline Schofield (IE), Karin Seufert (DE), Astrid Sleire (NO), Carl Richard Soderstrom (SE), Alejandra Solar (LU), Sophie Southgate (UK), Dimitar Stankov (B), Anna Talbot (NO), Takayoshi Terajima (DE), Adi Toch (UK), Flora Vagi (hongrie), Felieke Van Der Leest (NO), Ute Van Der Plaats (B), Reinhilde Van Grieken (B), Karen Vanmol (B), Graziano Visintin (IT), Olivia Walker (ES), Simon Ward (UK), Fabienne Withofs (B), Annamaria Zanella (IT), Aya Zehavi (DE)

 

 
Claudia Biehne (DE)       •       Reka Lorincz (HU)
 
 
 

Vernissage le samedi 20 octobre 2018 à 19h

Durant la soirée, performances d'Ulla Bech-Bruun (DK)

 

Dimanche 21 octobre 2018 

Journée de rencontres professionnelles

En Anglais !

9h30 - 10h00 : Accueil

10h00 - 10h10 : Mot de bienvenue de Gaëlle Cornut, Directrice du WCC•BF

10h10 - 12h30 : Conférences et débat
• Adi Toch, Orfèvre et Conférencière basée à Londres
• Felieke Van Der Leest, Artiste du Bijou contemporain basée en Norvège
• Kris Campo, Céramiste basée en Belgique

[lunch prévu]

13h30 - 14h10 : Présentation de Louise Allen, Présidente du WCC•Europe & Vice-Présidente du WCC•International, Directrice du Craft Council d'Irlande, prochain lieu d'accueil du PEAA 2018

14h10 - 15h10 : Visite guidée de l'exposition Niki de Saint Phalle au BAM 

À partir de 15h30 : Entrée gratuite au PEAA 2018 sur présentation du badge de participation à la journée de conférences

 

 

  
Adi Toch (UK) • Felieke Van Der Leest (NO) • Kris Campo (B)


TARIF :

35€ ou 25€ Tarif préférentiel (membres du WCC-BF,  exposants à "Next to the skin - un regard porté sur l'intime", auteurs ou exposants au "Prix Européen des Arts Appliqué", étudiants de moins de 27 ans.)

Attention, nombre de place limité !

 
 

>> infos : https://europeanprizeforappliedarts.com/ <<

 

Information pratiques 

Du 20 octobre 2018 au 20 janvier 2019
À la Grande Halle des Anciens Abattoirs
17/02, rue de la Trouille - 7000 Mons (BE)

 

 

 

Le Prix européen des arts appliqués vise à récompenser les meilleures créations d'expression contemporaine dans les arts appliqués et l'artisanat. Les participants et les lauréats du WCC-BF "Prix Maître d'Art" (3.500€) et du WCC-Europe "Prix Jeune Talent" (3.000€) sont choisis par un jury d'experts internationaux sur la base de critères de mérite artistique, maîtrise technique et innovation.

 

L'exposition : 

 

" Monumentalité - Fragilité, cela veut dire la même chose. Le même ciel partout, bien que différent. " Kadri Mälk

Monumentalité - Fragilité sont les deux mots d'inspiration proposés par le WCC•BF pour inaugurer l'édition thématique du Prix européen des Arts appliqués. Délicate robustesse, provocante innocence, abondance et vulnérabilité,… Les artistes prennent au mot cette presque antithèse oula détournent en établissant un contraste tantôt plastique, tantôt esthétique, social, environnemental,… Indéfectibles porte-paroles, ils allient la sensibilité esthétique de notre société contemporaine au respect des savoir-faire séculaires pour répondre à ce thème soulevant l'existentielle question du soi, des autres et du Monde.

Pour cette 4e édition du Prix européen des Arts appliqués, le WCC•BF fait rayonner les meilleurs noms d'artistes confirmés et jeunes talents au départ de la Belgique. 77 artistes de 19 payseuropéens apportent leurs notes, savamment orchestrées par Evelyne Gilmont dans ce haut lieu historique des Anciens Abattoirs de Mons.

 
La thématique : 

 

MONUMENTALITÉ – FRAGILITÉ

*Monumentalité : caractère monumental résultant des dimensions mais aussi des proportions et du style ; magistral, puissant, imposant, solennel, important, sublime. 
Fragilité : caractère délicat, éphémère, instable, précieux, précaire, vulnérable, frêle, tendre, faible, fin, raffiné…

Le Prix européen des arts appliqués coïncidera avec une exposition consacrée à Niki de Saint-Phalle au Musée des Beaux-Arts de Mons. Le travail de l'artiste française peut être perçu comme monumental et fragile à la fois. Sa palette de couleurs, ses proportions exubérantes, sa puissance mais aussi, sa violence évoquent un caractère monumental duquel s'échappe pourtant une fragilité palpable. Son travail reflète les défis auxquels elle a été confrontée dans sa vie privée et donne un aperçu des tensions sociales de l'époque. Les créateurs sont invités à s'inspirer du caractère paradoxal, parfois dualiste de l'Œuvre de l'artiste.

Événement international, ces deux mots font également sens dès lors qu'il s'agit de considérer la monumentalité de l'institution européenne et la fragilité des nations et des entités qui la constituent.

 

 

Ulla BECH-BRUUN (DK)   •    Ray CHURCH (UK)

 

Les participants :
 

Jordi Aparicio (ES), Yiftah Avraham (DE), Peter Beard (UK), Ulla Bech-Bruun (DK), George William Bell (DK), Cécile Bertrand (B), Claudia Biehne (DE), Marian Bijlenga (NL), Juli Bolaños-Durman (UK), Kris Campo (B), Sébastien Carré (FR), Valérie Ceulemans (B), Ray Church (UK), Gabriela Cohn (ES), Niki Collier (IE), Trinidad Contreras (ES), Eimear Conyard (IR), Mária Danielova (CZ), Karine De Baets (B), Marion Delarue (FR), Francine Delmotte (B), Patricia Domingues (DE), Sally Fawkes (UK), Ann-Kathrin Hartel (DE), Ariane Hartmann (DE), Dorottya Hoffmann (HU), Joe Hogan (IE), Lucie Houdkova (CZ), Melanie Isverding (DE), Statira Jazayeri (SE), Nicola Kelly (IE), Jane King (UK), Zuzana Kubelkova (CZ), Julia Maria Kunnap (EE), Dominique Labordery (DE), Nicholas Lees (UK), James Lethbridge (B), Lena Lindahl (SE), Reka Lorincz (HU), Kadri Malk (EE), Vicktoria Matsuka (RS), Harry Morgan (UK), Nadège Mouyssinat (FR), Susan Nemeth (UK), Janne Nes (NO), Artis Nimanis (latvia), Cóilín O Dubhghaill (UK), Amélie Orhant (FR), Jiun-You Ou (DE), Wiebke Pandikow (finlande), Annemarie Reinhold (IE), Loukia Richards (GR), Päivi Rintaniemi (FI), Bruno Romanelli (UK), Kristina Rothe (DE), Rita Sarafian (UK), Helena Schepens (B), Martin Schlotz (DE), Caroline Schofield (IE), Karin Seufert (DE), Astrid Sleire (NO), Carl Richard Soderstrom (SE), Alejandra Solar (LU), Sophie Southgate (UK), Dimitar Stankov (B), Anna Talbot (NO), Takayoshi Terajima (DE), Adi Toch (UK), Flora Vagi (hongrie), Felieke Van Der Leest (NO), Ute Van Der Plaats (B), Reinhilde Van Grieken (B), Karen Vanmol (B), Graziano Visintin (IT), Olivia Walker (ES), Simon Ward (UK), Fabienne Withofs (B), Annamaria Zanella (IT), Aya Zehavi (DE)

 

 
Claudia Biehne (DE)       •       Reka Lorincz (HU)
 
 
 

Vernissage le samedi 20 octobre 2018 à 19h

Durant la soirée, performances d'Ulla Bech-Bruun (DK)

 

Dimanche 21 octobre 2018 

Journée de rencontres professionnelles

En Anglais !

9h30 - 10h00 : Accueil

10h00 - 10h10 : Mot de bienvenue de Gaëlle Cornut, Directrice du WCC•BF

10h10 - 12h30 : Conférences et débat
• Adi Toch, Orfèvre et Conférencière basée à Londres
• Felieke Van Der Leest, Artiste du Bijou contemporain basée en Norvège
• Kris Campo, Céramiste basée en Belgique

[lunch prévu]

13h30 - 14h10 : Présentation de Louise Allen, Présidente du WCC•Europe & Vice-Présidente du WCC•International, Directrice du Craft Council d'Irlande, prochain lieu d'accueil du PEAA 2018

14h10 - 15h10 : Visite guidée de l'exposition Niki de Saint Phalle au BAM 

À partir de 15h30 : Entrée gratuite au PEAA 2018 sur présentation du badge de participation à la journée de conférences

 

 

  
Adi Toch (UK) • Felieke Van Der Leest (NO) • Kris Campo (B)


TARIF :

35€ ou 25€ Tarif préférentiel (membres du WCC-BF,  exposants à "Next to the skin - un regard porté sur l'intime", auteurs ou exposants au "Prix Européen des Arts Appliqué", étudiants de moins de 27 ans.)

Attention, nombre de place limité !

 
 

>> infos : https://europeanprizeforappliedarts.com/ <<

 

Information pratiques 

Du 20 octobre 2018 au 20 janvier 2019
À la Grande Halle des Anciens Abattoirs
17/02, rue de la Trouille - 7000 Mons (BE)

 

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